Resis Festival

CONCIERTO
REVELACIÓN
JOVEN ORQUESTA NACIONAL DE ESPAÑA (JONDE) | TRÍO ARBÓS | JOAN ENRIC LLUNA
DOMINGO 9 DE JUNIO 12:30H
MUSEO BELLAS ARTES A CORUÑA
ENTRADA GRATUITA

RECOGIDA DE INVITACIONES A TRAVÉS DE ATAQUILLA.COM O EN EL KIOSKO PLAZA OURENSE
PROGRAMA
Trío (2013)
Toshio Hosokawa
El Aljibe* (2024)
María José Arenas
Il silenzio degli oracoli (1989)
Salvatore Sciarrino
Talea (1986)
Gérard Grisey

*Estreno absoluto
Equipo artístico
TRÍO ARBÓS:
VIOLÍN | Ferdinando Trematore
VIOLONCCELLO | José Miguel Gómez
PIANO | Juan Carlos Garvayo

CLARINETE | Joan Enric Lluna

PLANTILLA DE MÚSICOS:
MÚSICOS DE LA JONDE | 10
MÚSICOS INVITADOS | 2
MÚSICOS DEL EQUIPO ARTÍSTICO Y ACADÉMICO | 4
La Joven Orquesta Nacional de España se presenta por primera vez en el Festival RESIS de música contemporánea de A Coruña. Los músicos de la JONDE, junto a los integrantes del Trío Arbós y el clarinetista Joan Enric Lluna, clausuran el Festival el 9 de junio con un concierto de música de cámara en el Museo de Belas Artes de la ciudad. El programa lo integran obras de Toshio Hosokawa, Salvatore Sciarrino, Gérard Grisey y el estreno absoluto de la compositora andaluza María José Arenas.



María José Arenas (Isla Cristina, 1983), compositora y profesora del Departamento de Composición en el Conservatorio Superior de Música “Manuel Castillo” de Sevilla. Estudió Composición en el Conservatorio Superior de Música “Manuel Castillo de Sevilla. Posteriormente continúa su formación con el compositor David del Puerto y realiza el Máster de Interpretación e Investigación Musical por la Universidad Internacional de Valencia (VIU). Entre sus obras más destacadas para diversas formaciones musicales se encuentran títulos como Resiliencias, estrenada por el Trío Arbós, Maktub I, interpretada por violinistas como Alejandro Bustamante, Vladimir Dmitrenco y Manuel Guillén, Orson Welles para niños, interpretada por el pianista Iván Martín, Maktub II, estrenada por la arpista Cristina Montes, Kibbutz, estrenada por el Cuarteto de Cuerdas de la Habana, El sanatorio de los incurables, estrenada por la Orquesta de Córdoba, Hum, para waterphone, encargada por el percusionista Juanjo Guillén, Relojes Blandos, estrenada por Taller Sonoro, La evidencia de los significados, que fue grabada en un disco por el Dúo Sincronía, Los aromas exactos, interpretada por el dúo que componen la mezzosoprano Marta Knörr y el pianista acompañante Aurelio Viribay, y H’s Proyect, interpretada por la pianista Patricia Arauzo.

Además, ha colaborado en el proyecto «La Alhambra interpretada» con la obra El idioma dormido de las cosas (interpretado por Cecilia Bercovich y Cristina Montes) organizado por el Patronato del Generalife y la Alhambra y, recientemente en el ciclo de conciertos «Rompiendo esquemas», organizado por la Escuela Superior de Música Reina Sofía y Radio Clásica, con la obra ..aun cuando el mundo no existiese. Algunas de estas obras han sido interpretadas en Festivales y salas de música de ámbito nacional e internacional, como en Cádiz, Madrid, Sevilla, León, Bilbao, Edimburgo y Croacia. Entre sus próximos proyectos se encuentra en inminente estreno de: …donde las raíces vuelan, encargo del Centro Nacional de Difusión Musical, a cargo de Fukio Quartet. Desde 2019, compagina su actividad artística con su labor docente como y creadora de contenido en la UNIR para el grado de Composición.

El Aljibe es una obra para flauta, clarinete, violín, violonchelo, piano y percusión que se basa en el relato homónimo de Mariana Enriquez incluido en su libro Los peligros de fumar en la cama (2017), en el que una joven, después de haber visitado de niña a una curandera para tratar a su madre y a su abuela, se siente acorralada por una serie de terrores que le impiden llevar una vida normal, hasta que su hermana la acompaña de nuevo a la misma curandera, que años después le cuenta la verdad. En el escenario principal hay un aljibe al que la protagonista se asoma dos veces, con un cambio temático que ha recorrido todos sus traumas hasta el presente. A partir de una lectura analítica del cuento, esta obra propone una visión musicalizada de sus hilos temáticos y estructurales, convirtiendo los diferentes instrumentos en personajes y acciones paralelas a la trama y desarrollando el tema principal -el horror- en diálogo con los subtemas -la familia, la salud mental, la religión pagana- a lo largo de un discurso que condensa el universo narrativo de Mariana Enriquez con el estilo musical de María José Arenas. Una conexión interartística que bucea en las posibilidades tímbricas de cada instrumento con la misma hondura que busca en su interior la protagonista del relato.

JONDE

TRÍO ARBÓS

JOAN ENRIC LLUNA

MARÍA JOSÉ ARENAS